คอร์สสัมมนาเสียงสำหรับละครเวที
คำอธิบายอย่างย่อ
เข้าใจงานเทคนิคเสียงสำหรับละครเวที คือ การเลือกใช้อุปกรณ์, วิธีควบคุมระบบ, บริหารทรัพยากร และรู้จักตำแหน่งสำคัญในโปรดักชั่น เพื่อตอบสนองทุกความต้องการและติดต่อประสานงานได้อย่างราบรื่น
เนื้อหาโดยสังเขป
- ความต้องการและคาดหวังต่องานเสียง
- โครงสร้างโปรดักชั่นและตำแหน่งสำคัญ
- ตัวอย่างสถานที่จัดแสดง
- แนวคิดการออกแบบระบบเสียง
- ประเภทไมโครโฟนและอุปกรณ์ที่เกี่ยวข้อง
- คุณสมบัติเฉพาะของ Mixer
- การอ่าน, ตีความ และจัดคิวเสียงในบทละคร
- ทำคิวกึ่งอัตโนมัติด้วย Software SCS® หรือ QLab®
- เทคนิคการมิกซ์ (Mix) เสียงสำหรับละครเวที
- อุปกรณ์และเทคโนโลยีสำคัญ
- การซ้อม (Rehearsal) ระดับต่าง ๆ
- ขอบเขตงานที่เกี่ยวเนื่องกับผู้กำกับการแสดง, ผู้กำกับเทคนิค, ผู้กำกับเวที และผู้กำกับดนตรี
- ปัญหายอดฮิตพร้อมวิธีแก้ไข
- Case Study จำลอง
- ถาม – ตอบ ปัญหา (อิสระ)
เหมาะสำหรับ…
- ผู้ควบคุมระบบเสียงระดับปฏิบัติการ
- ผู้ที่สนใจ
ข้อมูลอื่น ๆ
- ควรมีความรู้หรือประสบการณ์ควบคุมระบบเสียงก่อนสมัครคอร์สสัมมนานี้
- สามารถเข้าซ้ำได้ตลอดไปโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย*
*ไม่ครอบคลุมคอร์สสัมมนาซึ่งจัดก่อน พ.ศ. 2567, เข้าซ้ำได้เฉพาะคอร์สสัมมนาที่เคยเข้าเท่านั้น, จำกัดที่นั่ง 20% ของจำนวนทั้งหมดต่อคอร์ส, ไม่สามารถโอนสิทธิ์ให้ผู้อื่น, ไม่สามารถเปลี่ยนเป็นเงินสด, ผู้เข้าซ้ำอาจถูกขอให้ช่วยค่าเช่าสถานที่, ค่าอุปกรณ์ หรือค่าเดินทางตามสมัครใจ, โต ติงต๊อง ออดิโอ อีเวนท์ แอนด์ คอมมิวนิเคชั่น สงวนสิทธิ์เปลี่ยนแปลงเงื่อนไขโดยไม่แจ้งให้ทราบล่วงหน้า
วิทยากร
- คุณ สุพีรณธ์ สมบัติธนสุข (โต ติงต๊อง)
ระยะเวลา
- TBA
รอบคอร์สสัมมนา
- TBA
จำนวนที่นั่งต่อรอบ
- TBA
ค่าใช้จ่าย
- TBA
แชร์คอร์สสัมมนานี้...
Facebook
Twitter

